“無相”谭智勇作品展在醇悦·溪上美术馆开幕

2021-12-06 09:28

12月5日，由湖南省工笔画学会主办,泸州老窖·国窖1573和醇悦·溪上美术馆联袂举办“ 無相”谭智勇作品展在圭塘河边开幕，本次展览展出谭智勇老师的系列山水画作17幅。

“创作于我如语言文字，是表达对家乡情意的一种方式和手段。”湖南省工笔画学会会长谭智勇表示，“藉著笔墨纸色，用点线形符，如写手码字，或似自言自语，或如晤对友宾，抛烦嚣世事于脑后，将胸中块垒，浇筑于生宣或熟宣纸上。”

在展出画作中，谭智勇巧妙的将传统文人画优秀的写意用笔融入画面之中，这样其作品既有青绿之美又有笔墨之趣，而他作品的构图与传统山水画构图也颇异其趣，他将西方现代主义构成与视觉张力融入其中，也为观赏者提供了遐想与共鸣的空间。

记者在展厅看到，展出的画作以情入画，以笔绘心，整体以充满宁静感的青绿色为主，奔腾的江河、蜿蜒的山路、错落的房屋，又使画面充满张力和蓬勃的生机，呈现出个性鲜明的创作风格，也展现出作家强烈的感受力和想象力。

开幕式上，醇悦·溪上美术馆创始人成悦表示，创建这个美术馆是为了促进民间自发艺术圈层的拓展，同时也为更多喜爱绘画艺术的人群提供良好的交流空间。

湖南师范大学美术学院副院长李蒲星教授高度评价;作为一个既深知山水画史，又有宏观文化视界的画家，谭智勇的独特性表现在两个方面：对长期边缘化的青绿美感的重读和个体精神情感的呈示。唯其如此，才能判断谭智勇山水画的价值与意义。他精研传统青绿的技术技巧，以求色彩和感觉的纯正与高度，力求青绿之美和笔墨之趣并驾齐驱。不仅如此，他还以宽广的文化胸怀兼容了西方绘画和摄影影像的视觉信息，从而使他笔下的青绿之美不但有技术语言的高度，还有视觉语言的宽度，不再是对传统青绿的承继，而是古代青绿的当代诠释和重读。他尽管也喜好中国传统，也不乏文人习性，但却不同于几千年的中国文人的群体情怀。他之情怀表现在对现实的忧虑，忧虑则化为个体生命的经验和感受，这样的精神情感状态和传统文人迥异。它势必成为山水画创新的巨大推动力。按苏珊.朗格的理论，一定的艺术符号只能隐含一定的情感，要含载全新的情感，自然要创造全新的艺术符号。